Golden Age

Från Seriewikin
Hoppa till navigeringHoppa till sök
Den här artikeln handlar om en period i amerikansk seriehistoria, kallad Golden Age. För andra betydelser, se Golden Age (gaffelsida).

Action Comics nummer 1, startskottet för Golden Age. © DC Comics.
Captain Midnight på omslaget till amerikanska serietidningen Captain Midnight nr 9 (juni 1943), på uppdrag under andra världskriget. © Fawcett Publications

Bilden är hämtad med tillstånd från The Grand Comic Book Database.
Pep Comics nr 18. © MLJ Comics, ett exempel på serietidningar som inte bara publicerade superhjälteserier men som samtidigt räknas till Golden Age på grund av seriemediets högkonjunktur under andra världskriget. Den amerikanska patriotismen är påtaglig i omslagsfigurens dräkt.

Golden Age ("guldåldern") eller mer specifikt Golden Age of Comic Books var en period i amerikansk seriehistoria där grunden till dagens amerikanska serietidningsmarknad började växa fram, en serieindustri skapades och superhjältar blev enormt populära.

Etymologi

Perioden fick namnet golden age (guldåldern) just på grund av sin popularitet och branschens starka tillväxt under perioden. Begreppet fick sin första spridning under 1960-talet, främst bland seriesamlare, då man såg tillbaka på perioden och nostalgiskt jämförde den med samtiden. Det tidigaste kända användandet av begreppet Golden Age var i en artikel av Richard A. Lupoff som han hade titulerat "Re-Birth" (återfödelse) och som publicerades i det första numret av fanzinet Comic Art in April 1960.[1]

Periodens karaktär

Golden Age inleddes med skapandet av den enda genre som anses ha haft sitt ursprung i just seriemediet, nämligen superhjältegenren. Flera av de superhjältar vilkas serier nyproduceras än idag debuterade under Golden Age. Bland dem finns Stålmannen, Batman och Wonder Woman från det som sedermera skulle bli DC Comics och Captain America och Sub-Mariner från det som skulle bli Marvel Comics. I andra fall skapades grundläggande hjältekoncept som levde vidare, även om figurers hemliga identitet eller fiktiva biografi gjordes om (genom så kallad retcon). Exempel på dessa är Flash och Green Lantern från DC Comics, vilka båda dök upp för första gången under 40-talet för att sedan helt och hållet (sånär som på själva superkraften) göras om på 50-talet (dock är båda varianterna av både Flash och Green Lantern fortfarande, eller snarare åter, aktiva idag). Man kan också lägga till Marvels Human Torch från 60-talet, som kan anses vara en variant på förlagets Golden Age-figur, en eld-android.

Under Golden Age debuterade även konceptet om crossovers när flera av DC Comics hjältar gick samman och formade Justice Society of America i All-Star Comics nummer 3 skrivet av Gardner Fox. Att superhjältar från samma förlag skulle leva i samma fiktiva universum var på den tiden ett helt nytt koncept men det blev snabbt populärt.

En av anledningarna till att superhjälteserierna sålde så bra som de gjorde under 1940-talet var att de skickades till USA:s trupper i Europa och Stilla havet under andra världskriget för att höja moralen. När USA gick in i kriget 1941 blev superhjältarna plötsligt också medvetna om Hitler och nazismen och de började användas som krigspropaganda. Patriotiska serier, inte bara inom superhjältegenren, fick ett uppsving i sina försäljningssiffror. Detta fortsatte även när Tyskland blivit besegrat i maj 1945, ända fram till att Japan till slut gav upp, i augusti 1945. Förlagen började starta nya serietidningar som kom att omfatta en mängd genrer. De serier från Dell Comics som inte innehöll superhjälpar, särskilt de licensierade figurerna från Walt Disneys tecknade filmer, sålde mer än de samtida superhjältarna.[2] Dell Comics publicerade serier med licensierade filmfigurer och bokfigurer som Musse Pigg (Mickey Mouse), Kalle Anka (Donald Duck), Roy Rogers och Tarzan.[3] Det var under den här perioden som den uppskattade Kalle Anka-författar-tecknaren Carl Barks fick sitt genombrott.[4] Därtill introducerade MLJ sin framgångsrika skämtsamma ungdomsseriefigur Acke (Archie Andrews) i Pep Comics #22 (december 1941), vilket skapade undergenren teen humor comics,[5] och Acke har fortsatt att publiceras långt in på 2000-talet.[6]

Också i USAs grannland Kanada ledde andra världskriget till ett uppsving för serietidningar, men bara för inhemskt producerade sådana. Det vore normalt lätt att importera från söder om gränsen, men amerikanska serietidningar var belagda med importförbud med anledning av War Exchange Conservation Act,[7] som på grund av kriget hade infört restriktioner mot import av gods som inte var nödvändigt. Kanadensiska förlag kom då att utnyttja denna brist på konkurrens genom att starta egna titlar, informellt kallade Canadian Whites ("kanadensiska vita"). Medan dessa serietidningar sålde bra under kriget, överlevde de inte när importförbuden hävdes efter krigsslutet.

Efter Golden Age

Golden Age anses allmänt ha startat 1938, samtidigt som Stålmannen debuterade, och slutat runt sent 1940-tal-tidigt 1950-tal då superhjältar minskade stadigt i popularitet, till förmån för genrer som skräck och mörka kriminalserier, vilket i förlängningen ledde till Comics Codes bildande 1954, och övergången till Silver Age. Enligt vissa bedömare innebar perioden från slutet av andra världskriget fram till mitten av 50-talet en mellanperiod, Atomic Age.

Källor

  1. Comicartville: "The New Ages: Rethinking Comic Book History", Ken Quattro, 2004, citat:... according to fanzine historian Bill Schelly, 'The first use of the words "golden age" pertaining to the comics of the 1940s was by Richard A. Lupoff in an article called'"Re-Birth' in Comic Art #1 (April 1960). arkiverad artikel på archive.org
  2. Benton, Mike, "The Comic Book in America: An Illustrated History", 1989, Taylor Publishing Company, Dallas, Texas, ISBN=0878336591, s. 158
  3. Duncan, Randy och Smith, Matthew J.: "Icons of the American Comic Book: From Captain America to Wonder Woman", Volume 1, 29 januari 2013, Greenwood Publishing Group, Santa Barbara, Kalifornien, ISBN=978-0313399237, ss. 193–201
  4. Donald Duck "Lost in the Andes" | The Comics Journal, Tcj.com, 24 januari 2012, access-date=November 16, 2015
  5. Nadel, Dan: "Art Out of Time: Unknown Comics Visionaries, 1900–1969", 2006, Abrams Books, New York, ISBN=0810958384, s. 8
  6. Telling, Gillian: "Mark Waid discusses 'overwhelmingly positive' reaction to Archie Andrews' new look after 75 years of Archie" 6 juli 2015, Entertainment Weekly, Time Inc., access-date=March 29, 2016
  7. Mall:Cite canlaw

Se även

Externa länkar

Stub.png Den här artikeln är bara påbörjad, en så kallad stubbe. Hjälp Seriewikin växa genom att fylla i mer!